Open Arts

In der Lage sein, sich experimentell, aber auch reflektierend mit Konzepten und Methoden aus verschiedenen künstlerischen und wissenschaftlichen Disziplinen auseinanderzusetzen, diese anzuwenden, sowie in aktuelle Diskurse und Dialoge zu bringen. 

ein Verständnis von disziplinären und *disziplinären+ Praktiken und deren Kontextualisierung in zeitgenössischen Kunstformen entwickelt haben,  

mit unterschiedlichen Medien, Materialien und Technologien zur Realisierung künstlerischer Projekte/Prozesse umgehen können und diese weiterentwickeln können. 

*disziplinäre+ Vorhaben erfolgreich organisieren, planen und prozessual, sowie kooperativ umsetzen können. 

Zugänge zu Theorien und Methoden entwickelt haben und in der Lage sein, diese in die eigene Praxis zu integrieren und entsprechende Formen zu schaffen, diese zu präsentieren, zu kommunizieren und zu dokumentieren. 

künstlerische und wissenschaftliche Arbeitstechniken (in Bezug zur eigenen Praxis) beherrschen und künstlerische und wissenschaftliche Inhalte analysieren, interpretieren, schriftlich ausarbeiten und vermitteln können, 

in der Lage sein, die eigene künstlerische Praxis zu reflektieren, zu kommunizieren, weiterzuentwickeln und deren Relevanz vor dem Hintergrund der sozialen, ökologischen und technologischen Herausforderungen zu positionieren,  

ein kritisches Bewusstsein für gesellschaftliche, politische und kulturelle Kontexte entwickelt haben,   

sich ihrer Vermittlungs- und Übersetzer*innenrolle zwischen Theorien und Praktiken, künstlerischen und wissenschaftlichen Disziplinen bewusst sein und diese ausfüllen, 

angesichts sich wandelnder globaler Zusammenhänge in der Lage sein, ethisch zu denken und zu handeln, um eine nachhaltige, inklusive und diverse, demokratische Welt mitzugestalten.   

in der Lage sein, neue Perspektiven, Zugänge und Erkenntnisse zu formulieren,    

durch gezielte Vertiefung im Rahmen der (Freien) Wahlfächer eine Spezialisierung erfahren haben, die auch für die künstlerische und gesamtgesellschaftliche Weiterentwicklung von Interesse sein kann und gleichzeitig ihre individuellen Interessen im Sinne des lebenslangen Lernens über das eigene Fachgebiet hinaus weiterzuentwickeln. 

Künstlerische Praxis: Im Zentrum des Studiums steht die (individuelle) künstlerische Praxis/Projekt, die/das disziplinäre Grenzen ausloten und überschreiten soll.

Fokus: Hier können gezielt Inhalte und Methoden einer anderen, spezialisierten Disziplin in den Blick genommen werden, die für das eigene Projekt relevant sind. Den Studierenden steht das gesamte Angebot der Universität Mozarteum zur Verfügung. Nach Maßgabe und Angebot wird die individuelle Praxis von Lehrenden der am Mozarteum angesiedelten Departments und Institute co-betreut.

Forum: Hier findet der regelmäßige Austausch zwischen den Studierenden (aller Jahrgänge), den Lehrenden, Co-Betreuenden und auch externen Partner:innen statt. 

(Dis-)Positionen: In den (Ring-)Vorlesungen bieten internationale Gäste und Expert*innen im ersten und dritten Semester neue Perspektiven und Impulse.

Reflexionen:  Diese Seminare finden in den ersten drei Semestern statt. Es geht um die Reflexion künstlerischer, wissenschaftlicher und gesellschaftlicher Entwicklungen und ihrer Wirkung auf die eigene Praxis.

Methoden: In diesem Workshopformat werden Methoden und Techniken, insbesondere auch unkonventionelle experimentelle Ansätze praktisch und kollektiv erprobt und erarbeitet, insbesondere solche, die sich im Zuge des sozialen, ökologischen und technologischen Wandels verändern.

Exkursionen: Im zweiten und dritten Semester werden Exkursionen durchgeführt.  

Freie Wahlfächer: Die Wahlfächer können insbesondere durch eine Schwerpunktsetzung über den Fokus gewählt werden.