With Dylan On The Road

© Michael Klimt

With "With Dylan On The Road", the Mozarteum University, together with The International Society of Mozarteum University Salzburg, offers students of all disciplines the unique opportunity to go on a journey with a scholarship in their luggage to develop art projects inspired by Bob Dylan.

An initiative of the
Research Management Department

Responsible for content and concept: Eugen Banauch

About

"With Dylan On The Road" invites students to rethink "university" and to engage in a discourse of artistic research, learning and doing with the polyartist Bob Dylan - outside their comfort zones. For the application, there were specifications regarding a limited duration of the trip, the form of the project submission and an invitation to submit an interdisciplinary idea. The rest: open.

Following the successful first edition of "With Dylan On The Road" in 2022, the project inspired by the polyartist Bob Dylan will enter the next round in 2024.

I was born very far away from where I'm supposed to be, and so I'm on my way home

Bob Dylan (1941) is a musician, poet, filmmaker, producer and visual artist working in a variety of genres. His work has left its mark on all areas of global culture and has influenced and moulded artists in many different ways.

Bob Dylan has received widespread attention for his work, which has absorbed, transcended and transformed existing forms, genres and conventions, and not just since winning the Nobel Prize for Literature in 2016. We understand his work and biography as a "message in a bottle". This floats in the oceans of rock, folk, blues and pop and always in "old, weird America" (Greil Marcus) and invites us to engage in an inspiring dialogue within the framework of self-determined artistic creation.

Having been "on the road" himself throughout his life, the study of this exceptional artist suggests extraordinary approaches. In the spirit of his "Never Ending Tour", which began in 1988, we therefore invite you to literally take to the road yourself and artistically explore aspects of his work and his life's journey. Students go on the journey themselves, because the artistic process is just as important as the work and the individual needs to enter into new worlds of experience.

With Dylan On The Road 2

Nach der erfolgreichen ersten Edition von „With Dylan On The Road“ 2022 geht das vom Polyartisten Bob Dylan inspirierte Projekt in die nächste Runde. Im Frühjahr 2024 vergab die Universität Mozarteum wieder Reisestipendien für Bob-Dylan-inspirierte künstlerische und künstlerische-wissenschaftliche Teamprojekte, die ersten Teams sind bereits seit Mai 2024 „on the road“.

  • Emma Ebmeyer & Bariş Özbük: Unrooted
    Was bedeutet Familie für dich und welche Rolle spielen dabei Bluts- und Wahlverwandschaften? Wir reisen von Salzburg nach Istanbul, wo ein Teil von Bob Dylans Wurzeln liegen und von dort aus zu unseren eigenen Familien. Auf der Reise möchten wir Menschen begegnen, um über das Verständnis von Familie ins Gespräch zu kommen.
    • Roue: Salzburg - Istanbul
  • Carina Jenewein & Hanna Steinlechner: Echoes of Dylan
    Wahrscheinlich kein Land wird so oft in Verbindung mit dem Instrument Harfe gebracht wie Irland. Für uns als Harfenistinnen übt dieses Land allein deshalb schon eine Faszination aus. Auch Bob Dylan galt als großer Bewunderer der irischen Musik und hat irische Volkslieder und Gedichte in seinen Songs vertont. Ähnlich wie er wollen wir uns auf die irische Volkskultur einlassen, irische Spielweisen und Besonderheiten kennenlernen, dokumentieren und in unser künstlerisches Schaffen einfließen lassen. Mit unseren Instrumenten im Gepäck begeben wir uns auf der grünen Insel auf die Spuren Bob Dylans!
    • Route: Dublin – Kilkenny – Waxford – Galway – Cliffs of Moher – Dingle – Belfast - Dublin
  • Alek Niemiro & Laura Trilsam: Bob Dylan – Masters of War
    Ausgehend von Bob Dylans Welttournee-Auftakt im Jahr 1978 in der Nippon Hall Budoka in Tokio begeben sich Laura Trilsam und Alek Niemiro auf eine Reise durch Japan. Auf dieser Reise soll ein Kurzfilm entstehen, der sich in Form assoziativer Bild- und Toncollagen mit der vielschichtigen Kultur Japans, seiner Geschichte und seinem Zeitgeist auseinandersetzt.
    • Route: Tokio - Osaka - Noashima - Teshima - Hiroshima - Tokio
  • Judith Musil & Rosa Schwarz: textile shift
    Judith Musil und Rosa Schwarz begeben sich auf eine Reise durch Skandinavien, um Antworten auf Fragen zu finden, die Bob Dylan in seinen Liedtexten stellt. Die Antworten werden in Form vom assoziativen Prosagedichten auf Stoffbänder geschrieben, verhäkelt und performativ gelesen – eine Verbindung von Text und Textil.
    • Route: Kopenhagen - Göteborg - Oslo  - Bergen  - Stockholm - Malmö
  • Nogati Udayana & Joseph Lang: Is It All Over Now, Baby Blue? - Ein Song zwischen Seoul und San Francisco
    Wir, Nogati Udayana und Joseph Lang, studieren Szenografie und Schauspiel an der Universität Mozarteum. Nach mehreren gemeinsamen Arbeiten wollen wir nun mit unserem Projekt „Is It All Over Now, Baby Blue? - Ein Song zwischen Seoul und San Francisco“ zwei Orte erkunden, die sowohl für die Politisierung von Bob Dylan und Joan Baez als auch für unsere Familien eine große Rolle spielen. Mittels ausschließlich analoger Technologien wollen wir unsere Reise dokumentieren und so einen multimedialen Song schreiben.
    • Route: Seoul & San Francisco
       
  • Clara Elixmann & Toni Ofner: POWER UP
    Das Projekt POWER UP beschäftigt sich mit Kunst als Protestmittel. Eine mobile Siebdruckstation wird Demoteilnehmer*innen in verschiedenen Städten als Werkzeug der Selbstermächtigung zur Verfügung gestellt. POWER UP trägt damit aktiv zum demokratischen Dialog bei.
    • Route: Glasgow (Printstudio: Treffen mit Ros Lawless und praktische Auseinandersetzung) - Demonstrationen und Workshops in unterschiedlichen deutschsprachigen Städten, z.B. in Berlin, München, Wien und Salzburg
  • Simon Kantner & Maurice Cazzoli: Ecophonic Atelier
    Ecophonic Atelier beschäftigt sich mit der Produktion einer audio-visuellen Performance. Die Reise nach Island dient hierzu als Inspirationsquelle für Soundscapes und generative Visualisierungen.
    • Route: Umfahrung der Insel
  • Johannes Brömmel & Jakob Schulte: Something's happening, but you don't know what it is (Ballad of a thin man)
    Ein Gefühl steter Ungewissheit, ein Portrait unserer Zeit. Wir stehen vor Veränderungen, welche niemand vorhersehen oder abschätzen kann. Wie lässt sich das einfangen? Wie lässt sich ein Narrativ, eine Erzählung, ein Bild finden, das uns hilft, einen Zugang, eine Fantasie zu entwickeln, über das, was bevorsteht? – Wie lässt sich eine neue Folklore, eine neue „Mythologie“ schaffen, die unserer Zeit gerecht wird? Und: Wie und wieso funktioniert das in Japan? In einer 5-wöchigen Reise – durch die ländlichen, unscheinbaren Orte – sammeln wir Informationen, Video- und Audioaufnahmen von Tempeln, Paraden, Gedenkfeiern und schlichten Alltäglichkeiten, um verschiedenen traditionellen wie zeitgenössischen Umgangsweisen mit Folklore zu begegnen. Aus diesen gesammelten Eindrücken entsteht eine installative Performance, in der mythologische Wesen und Figuren durch Schauspiel, Tanz, Musik und Video auf unsere Zeit aufschlagen.
    • Route: Osaka - Kyoto - Sapporo
  • Chiara Gruber & Susanne Schimmerl: Do(nt) look back
    Unser dreiteiliges Projekt „Do(nt) look back“ beschäftigt sich anhand von Straßeninterviews mit der Präsenz Bob Dylans Schaffen und Person in der heutigen Gesellschaft. Durch Interviews werden Melodien gesammelt, die zu einer gemeinsamen Audiospur verbunden werden, zu der durch Eindrücke der Reise auch ein Musikvideo entsteht, sowie ein Cover aus Zeichnungen, die in den Interviews entstehen, die die Reise und somit das Projekt abrunden.
    • Route: London - Manchester - Newcastle - Birmingham - Leicester - Liverpool - Sheffield - London
  • Lenni Hofer & Samuel Obernosterer: Feed the document
    Coming soon!


 

News

  • 14.11.2024

    The ‘With Dylan on the Road’ travel grant was conceived for the first time in 2022, enabling artistic teams to travel in the footsteps of Bob Dylan and develop projects. The trips took them to European countries as well as (North and South) American and African countries and brought back a variety of artistic works, from performance to song, from graphic work to theatre pieces, from video installations to artistically sophisticated documentation. With ‘With Dylan on the Road 2’, the Asian region (Japan, Korea, but also Turkey) is now also included in the above-mentioned geographical area, or rather opened up by the ten new artistic-scientific projects.

    Student project
  • Weite, flache Landschaft, Wolken am Himmel, Silhouette eines Menschen in der Mitte
    6.10.2022
    With Dylan on the Road - Bringing it all back home 

    Inspired by the polyartist Bob Dylan and his approaches of appropriation and transformation, nine artistic-explorative teams of two from the Mozarteum University were on the road in South Africa, the US, Mexico, Europe and Latin America during the first half of 2022. The results are nine art projects that will be premiered on October 14 and 15 as part of Jazz & The City, accompanied by a symposium "Inspired by ... commemorating 60 Years of Bob Dylan.".

    News
  • Lachende Studierende | © Fabian Schober
    11.6.2022
    Controlled loss of control 

    With the project "With Dylan On The Road" the Mozarteum University together with The International Society of Mozarteum University Salzburg offers students the unique opportunity to go on a journey with a scholarship in their luggage to develop art projects inspired by Bob Dylan.

    Student project

Support

Many thanks to The International Society of Mozarteum University Salzburg  and its generous members. Special thanks go to Prof Dr Max M. Schlereth, Dipl.-Ing. Christian Dreyer, MBA, Dr Marie-Christine von Ungern-Sternberg and Leonie von Ungern-Sternberg.

Archive

  • With "Living Dylan's Mozambique", guitarists Felix Buschbeck and Angus Garway-Tempelman set off on a journey to Mozambique. They explore African rhythms and integrate them into percussive fingerstyle playing to create their own Dylan-inspired content.
  • NEVERENDINGARTIST (Isabella Heigl, painting and Agustín Castilla-Ávila, music): "We want to facilitate the understanding of transdisciplinarity and propose our own classification based on our artistic practice: according to who practices which discipline with which objects."
  • "... even the birds are chained to the sky." Disguised as a road movie, this free-form documentary by Magdalena Hofer and Samuel Obernosterer compares the utopian ideas inscribed in society with Dylan with an ever-approaching future.
  • Based on Dylan's search for his homeland, encounters and exchange are the central driving force behind Elena Lengauer and Leonie Lindinger's journey. They immerse themselves in Bob Dylan's reception and points of contact in South America. Their impressions can be experienced visually as a video essay and pictorial-photographic-linguistic diary excerpts.
  • Gerlinde Radler and Monika Eliette Jandl are travelling to Spain as the duo CORIMEJ with "Blowin' in the Wind" in a VW bus and an organically growing, experimental exhibition format. They collect messages from artists of all genres and bring a piece of zeitgeist back home.
  • Lara Schnepf and Lukas Stangl hike through Normandy: "There are 357 kilometres, old railway tracks, coastal paths, the sea and two pairs of "Boots of Spanish Leather" between the start and end point. What happens in between and where do we end up?"
  • Paulina Maike Strobel and Alina Hausmann use "The Times They Are A-Changin'" to ask themselves how they can take an artistic stance on current socio-political issues such as the climate crisis. They visit places where major climate policy conflict issues manifest themselves.
  • Antigoni Baxe and Zuzanna Wężyk are also devoting themselves to Dylan's song "Boots of Spanish Leather": "In Spain, we want to find out how culture has influenced Dylan's music and bring his work to the classical guitar stage."
  • "Never mind mummy (we're just bleeding)": Inspired by Dylan's all-absorbing gaze, Carla Schmutter and Henry Schlage want to poetically process their own experiences in an evening of theatre that invites the audience to find reflective sympathy with a world in which they themselves are at home.