Elisa Citterio

Die Geigerin Elisa Citterio war von 2017 bis 2022 Musikdirektorin von Tafelmusik. Sie verließ ihr Heimatland Italien, um in Toronto zu leben, wo sie ihr künstlerisches Leben zwischen Orchesterarbeit und einem intensiven Kammermusikprogramm aufteilt. Sie arbeitete mit Ensembles wie Dolce & Tempesta, Europa Galante, Accademia Bizantina, Accordone, Zefiro, la Venexiana, La Risonanza, Ensemble 415, Concerto Italiano, Orquestra del Monsalvat, Il Giardino Armonico, I Turchini, I Turchini, La Lira d'Orfeo, Orchestra Academia 1750 und Balthasar-Neumann Choir & Ensemble (Thomas Hengelbrock) hat sie Aufnahmen gemacht, Konzerte gegeben und ist auf Tourneen gegangen, oft als Dirigentin, Solistin oder Konzertmeisterin. Von 2004 bis 2017 war sie Mitglied des Orchestra del Teatro della Scala di Milano. Elisas Ankunft in Toronto sorgte für große Aufregung. Nach nur 18 Monaten in ihrer neuen Position bei Tafelmusik wurde sie von der italienischen Handelskammer mit dem Leonardo Award 2019 für Kunst, Wissenschaft und Kultur für ihren Beitrag zum kulturellen und intellektuellen Leben Kanadas ausgezeichnet. Seit ihrer Ankunft in Toronto ist Elisa in ganz Nordamerika bekannt. Zu ihren jüngsten Auftritten als Gastregisseurin gehört Les Violons du Roy in Québec.

Elisa Citterio wurde in Brescia, Italien, geboren und wuchs in einer musikalischen Familie auf, in der ihre Mutter und ihr Bruder Komponisten und ihre Schwestern professionelle Musiker waren. Bereits im Vorschulalter begann Elisa, Klavier und Geige zu spielen, und als Teenager spielte sie mit ihrer Mutter und ihrer Schwester Barocksonaten. Mit elf Jahren begann sie ihr Violinstudium am Konservatorium L. Marenzio in Brescia, gewann zahlreiche Preise bei nationalen Wettbewerben und schloss ihr Studium in den Fächern Violine und Viola mit höchster Auszeichnung ab. Sie setzte ihre Studien bei Franco Gulli, Pavel Vernikov, Corrado Romano, Dora Schwarzberg, Matis Vaitsner, Ilya Grubert und Dejan Bogdanovich fort. Im Jahr 2000 wurde Elisa als Konzertmeisterin und Solistin des Orchesters der Accademia del Teatro alla Scala di Milano ausgewählt, wo sie eine intensive professionelle Ausbildung im Orchester- und Kammermusikrepertoire sowie in der Violintechnik erhielt. Bald nach ihrem Abschluss begann sie, Barockvioline zu studieren und nahm an Meisterkursen bei Enrico Onofri, bei Chiara Banchini an der Schola Cantorum Basilensis und bei Luigi Mangiocavallo in Rom teil.

Elisa Citterios Diskografie umfasst über 35 Aufnahmen bei Tafelmusik (Solokonzerte von Vivaldi), I Turchini (neapolitanische Concerti grossi und Ersteinspielung eines Solokonzerts von Barbella), Accademia I Filarmonici (Vivaldi), Europa Galante (Vivaldi und Bach), Zefiro (Händel), Accordone (Storie di Napoli), Brixia Musicalis (Vivaldis Vier Jahreszeiten und Gnocchi Triosonaten), Accademia Bizantina (Händel und Corelli), Il Giardino Armonico (Händel und Haydn), La Venexiana (Monteverdi), Joachim Quartett (Schuster), Helianthus Ensemble (C.P.E. Bach Trios). P.E. Bach Trios) und eine Reihe von Opernaufnahmen mit dem Orchestra e Coro del Teatro alla Scala unter Dirigenten wie Daniel Barenboim, Riccardo Chailly, Edward Gardner, Daniele Gatti, Daniel Harding, Lorin Maazel und Riccardo Muti.

Elisa spielte mit Stefano Montanari im Ensemble Estravagante und war von 2014 bis 2016 an der Civica Scuola di Musica Claudio Abbado in Mailand Co-Direktorin des Studiengangs Barockvioline. Sie gab zahlreiche Meisterkurse in Italien (Urbino, San Vito al Tagliamento, Faenza, Modena, Brescia, Cremona), Kanada (Toronto) und der Schweiz (Lugano). Sie unterrichtete Barockvioline an den Konservatorien von Udine, Florenz, Campobasso, Rovigo und Ferrara. Im Januar 2020 wurde sie eingeladen, eine Meisterklasse an der Juilliard School in New York zu geben, gefolgt von einer weiteren Einladung, die Meisterklasse zu wiederholen und das Juilliard Baroque Orchestra zu dirigieren. Im Juli 2024 debütierte sie in New York als Chefdirigentin für Violine und dirigierte das historische Orchester, den Chor und die Sänger des Teatro Nuovo in einer Oper von Carolina Uccelli (1835).